joi, 18 aprilie 2013

Koh Sang Woo - dragoste hiper-reală pentru era digitală – sau cum să pictezi pe negative

Koh Sang Woo, un artist născut în Coreea de Sud dar care trăieşte şi lucrează în SUA,  creează imagini vii cu figuri umane şi cu o abordare care adoptă pictura, dar care foloseşte cu precădere tehnicile tradiţionale fotografice. Opera acestui tînăr artist se caracterizează prin dezvoltarea unei fotografii în ton albastru, apoi surprinde subiecţii săi cu ajutorul filmului negativ. Artistul  împodobeşte corpurile cu elemente de recuzită, cum ar fi fluturi şi flori şi, cel mai important, aplică apoi pe negative vopsea pe bază de apă, cu tuşe blînde, pe corp şi păr.




Expoziţiile lui Koh Sang Woo au stîrnit, curios, şi controverse. Imaginile sale pot arăta frumos, dar poveştile pe care le spun, despre ce facem şi ce nu atunci cînd sîntem leagaţi de obligaţii sociale şi culturale nerostite, au stîrnit critici. Ultima sa expoziţie din oraşul său natal din Seul, Coreea de Sud, a fost aproape anulată în ultimul moment din cauza unui apel de la KBS, echivalentul coreean al BBC. Una dintre lucrări conţinea imaginea negativă a uneia dintre prezentatoarele televizinii respective, împreună cu soţul ei, dezbrăcaţi. Apelul contra artistului a fost că a prezentat lucrarea respectivă fără permisiune. O altă lucrare înfăţişînd un cuplu a fost pur şi simplu retrasă din expoziţie pentru a evita “sensibilităţile culturale” ofensatoare.
 




Arta lui Koh Sang Woo include pe de-o parte pictura, pe de altă parte performanţa şi documentarea fiecărei fotografii de la care se pleacă. Artistul alege cu atenţie subiectele sale pentru poveştile lor personale şi pictează, într-o primă fază, direct pe corpurile lor în timp ce lucrează. Apoi inversează culorile în final de expunere pentru a da fotografiilor sale o vibraţie electrică inconfundabilă. Într-un fel, el este un artist care pictează fotografii şi vede lumea în sens invers. Dar această inversare este, de asemenea, o declaraţie socială, un mijloc de subminare a modului cum societatea poate împinge pe oameni departe de idealurile lor, obligînd-i să facă compromisuri şi să se schimbe pentru a se potrivi presiunilor sociale.




”Munca mea este despre conectarea şi pasiune. Nu despre standardul sau norma de frumuseţe. Prin arta mea încerc să amplific emoţia mea la scară largă. Eu transmit pasiunea mea, emoţia mea. Amestecul dintre viaţa mea, fantezie şi realitate se traduce în culori luminoase neregulate. Sînt inspirat de Jackson Pollack, William Kooning şi Andy Warhol, care împing toate limitele de timp şi traduc prin artă opiniile lor în moduri diferite. Pictez pe corp şi traduc starea mea de spirit şi pasiunea pentru fiecare piesă. Capturarea dragostei pe negativ, a emoţiilor, a vieţii este ceea ce mă face să exploreze relaţiile umane în fiecare zi. Prin inversarea culorilor şi a luminii în expunere, dau un efect vizual de electricitate inconfundabil şi cu o încărcătură intensă emoţională”, spune Koh Sang Woo, munca sa fiind descrisă ca fiind dragoste hiper-reală pentru era digitală.




Absolvent al Institutului de Artă din Chicago, în 2001, activitatea lui Koh Sang Woo a ajuns să fie apreciată foarte devreme. Artistul a expus la Galeria Carl Hammer la absolvire şi a participat la diverse tîrguri internaţionale, cum ar fi Armory Show, Photo Armory, Pulse Miami, Art Chicago, ACAF NY, Art Fair CIGE. Lucrările lui Koh Sang Woo s-au dovedit foarte apreciate la nivel internaţional şi sînt deţinute în diferite colecţii din întreaga lume. Koh a expus recent la Galeria Christie din Londra şi Muzeul Sungkok în Seul.





Absolvent al Institutului de Artă din Chicago, în 2001, activitatea lui Koh Sang Woo a ajuns să fie apreciată foarte devreme. Artistul a expus la Galeria Carl Hammer la absolvire şi a participat la diverse tîrguri internaţionale, cum ar fi Armory Show, Photo Armory, Pulse Miami, Art Chicago, ACAF NY, Art Fair CIGE. Lucrările lui Koh Sang Woo s-au dovedit foarte apreciate la nivel internaţional şi sînt deţinute în diferite colecţii din întreaga lume. Koh a expus recent la Galeria Christie din Londra şi Muzeul Sungkok în Seul.






Niciun comentariu:

A ntonim la a nonim        „A ntonim la a nonim” este un proiect al artistei Carmen Maftei care își propune să releve o altă perspe...